Madonna con il bambino in trono fra i santi Andrea, Monica, Orsola e Sigismondo

Bartolomeo Montagna

1499
 L'opera rappresenta la Madonna in trono con il Bambino Gesù, circondata dai santi Andrea, Monica, Orsola e Sigismondo. La scena è rappresentata in uno spazio maestoso e colorato godevole di una luce diffusa, a tratti naturale. L’architettura che fa da scenario è infatti geometricamente definita, e materialmente penetrabile, è sostanzialmente una membrana tra la classicità chiusa e la natura aperta. La Madonna con Gesù bambino è al centro della scena, elevata su un trono che simboleggia la sua vistosa sacralità. I colori usati dal Montagna la rendono affabile mentre la scelta del suo posizionamento con l’utilizzo di una prospettiva rigorosa, creano un equilibrio gerarchico che discende prima sui santi e poi sulle tre figure minori ai piedi del trono. Le ombre e l’utilizzo sicuro di panneggi complessi favoriscono la dinamicità della scena, che rimanendo fedele alla sua epoca crea ugualmente un senso di vitalità.

Legomorfosi

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Matilde Del Bene

2024
 La reinterpretazione dell’opera rappresenta la metamorfosi che subisce il quadro originario che si tramuta in una versione costruita dai mattoncini Lego. La composizione rimane fedele sia per la distribuzione dei personaggi che per lo scenario scelti dal Montagna, ma lo strumento di rappresentazione delinea un’interpretazione attuale e tangibile. I Lego, prodotto della società odierna, si nutrono delle forme rinascimentali precedenti per contribuire al fenomeno della standardizzazione che pervade nella nostra epoca. La singolarità sparisce per dare spazio alla ripetitiva ed eccessiva molteplicità. La figura umana è ridotta ad un omino lego che può essere accessoriato a piacimento, e l’imponente architettura diventa un semplice insieme di mattoncini incastrati tra loro, ma che sono uno la copia dell’altro. Lo scenario diventa fragile, perde il suo forte simbolismo, o meglio diviene normalizzato.